第一幅人像-

开始建立一个300 *400 的画布，并缩小成%25左右，参考图也一样`
依次使用三种笔刷hard round, airbrush pen opacity flow, aribrush soft``画出大致的调子的分布``随时注意反复调整，力求在视觉上和原图保持一致，和谐。

具体一直画到无法再继续深入下去，或再深入已经感觉很困难了，这个时候就可以停笔。
这个方法适合对一开始感到无从下手的朋友,能快速构造大的调子的分布，
要注意的是，“在一个中等灰度的色调上起稿，开始画的时候也要避免过多的使用高光或阴影，特别是黑白这两个极端色，开始不要大面积地铺，而是在画的过程中慢慢提出明暗部来。

第二阶段- 对草稿进行修整，细化

把图放大，或是干脆把画布size调大，都可以，我是直接把画布放大到2000*2700 （300dpi）。
这时候与原图对比，马上能感觉到很多需要修改的地方，别急着动笔，
先仔细观察，在脑海中计划一下从哪里开始着手，我是从嘴往上画，因为嘴的线条相对最清晰，好把握。


这个时候主要使用airbrush pen opacity flow 和 aribrush soft，
全图过一遍后就是这个样子，切记不要过早深入细节。保持整体的中间灰度，将明暗慢慢呈现。按照大概计划的顺序画下去，人像每个部位都要照顾到。
眼睛经常在各局部以及原图之间观察比较，一发现不和谐的地方就及时修改。


这一步慢慢加入高光，加深一些暗部以增强对比，注意随时修改不和谐的地方。


进入细节刻画，具体要做的就是：加深局部的对比，调整各局部之间的色调，运用较肯定的笔触来提出细节```等等，将中间色调慢慢细化。
这一步我先画上了右眼，在局部的地方加上了些细微的暗示肌理的笔触。


然后画上左眼，其它地方也有细微的调整，总是要注意反复全面地调整画面，使画面逐渐和谐/准确``


加入纹理/肌理，这一步其实相对很随意，重要的是选取合适的纹理笔触。
主要在中间调子上加入纹理。



最后一点总结：
具体的步骤分为3步，草稿- 修整- 细节刻画`
第2阶段要保持住灰度，慢慢加入高光和阴影。
从中间色调开始画，很有弹性，进退自如，也有修改的余地，所以是我比较推崇的一个方法。
如果有的地方反复涂改也得不到效果，一定是方法没用对，多尝试一些笔刷或使用纹理辅助，从而提升效率。

修整阶段

草稿存在的一些严重问题在这一步里一定要发现并修正。
这一步是反复修改，调整的循环过程。
有三个要注意的地方：
1- 保持画面的灰度，不要过早加入大面积的强烈高光和阴影；
2- 不断对比/修改各部位的形状和色调，使整体和谐；
3- 步步为营，层层深入。每个部位都要轮番照顾，从整体出发。






总结：
-具体的步骤我只记录到这里。后面的步骤基本就是在重复这个过程，说实话，多少有点机械化，对耐力是个考验。
-大面积的暗部不要处理得太死。
-像这样有色彩倾向的单色，可以加入适当的饱和度，以这幅练习为例，一些中间偏暗的色调可选用一些偏红的暗色调来刻画。
-一定要耐住性子，将型刻画准确，保持中间调子，将高潮留到最后。

-end-

不错，不错，感谢分享～～～！

強尼戴普嘛^^?

謝謝指教~
沒想過一開始可以縮小來畫

照着您的教程临了一下陈慧琳的照片，有空帮我看一下。谢谢！！！
图片如下：

哇~~一下子就出两个教程,非常喜欢图文结合的教程~
正所谓教程不需多贵在精就是这种的啦~~
期待来个彩色的哦~~