书籍装帧

书籍几乎几乎每个家庭都有，但是并不是每个人都能理解书籍装帧艺术，这是不是就象人们天天都住在房子里而不是每个人都理解建筑艺术一样呢？比较实用的东西往往都被忽视其艺术价值。

　　如果从“书籍装帧”的完整意义上来认识，完全可以说，没有书籍装帧就不可能有书籍，这甚至是精神离不开躯体相同的，即使把“书籍装帧”狭限在美术范围内，没有书籍装帧，书籍也将流于简陋而缺乏美感，白纸白皮的形貌是不难想象的。

　　在“书籍装帧”里诸多名词我不想一一解释，诸如早期的文字产生以前的结绳记事，到我国古代的简、策、韦编、丝编、籍、线装、书眉等等，相信热爱书籍装帧的朋友也是知晓一二的，有些人把“书籍装帧艺术”误解为仅指封面设计和扉页环衬的设计，至多在把插图包括在内，这种理解虽不全面，但却也说明封面、插图和扉页在书籍装帧设计中占有突出的地位。

　　这里我主要谈谈在封面设计上自己的一点体会，①封面是书的外貌，它既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书籍的作用。封面设计它包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。②封面设计的造型。造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。③封面设计的色彩。色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。鲜丽的色彩多用于儿童的读物；沉着、和谐的色彩适用于中、老年人的读物；介于艳色和灰色之间的色彩宜用于青年人的读物。另外书的内容对色彩也有特定的要求，如描写革命斗争史迹的书籍宜用红色调；以揭露黑暗社会的丑恶现象为内容的书籍则宜用白色、黑色；表现青春活力的最宜用红绿相间的色彩。对于读者来说，因文化素养、民族、职业的不同，对于书籍的色彩也有不同的偏好。
书籍装帧设计需要象其它装潢设计一样． 经过调查研究到检查校对的设计程序。首先向知识的企业主--作者，或者文字编辑．了解原著的内容实质。并且通过自己的阅读、理解、 加深对自己所要装帧对象的内容、性质、特点 和读者对象等等作出正确的判断。假如你是一名编辑就需要对书籍的形态拟出方案。解决开本的大、小、精装、平装、用纸和印刷等问题。对于一个设计者而言。所关心的更应是如何在既定的开本、材料和印刷工艺条件下。通过想象．调动自己的设计才能．并使其艺术上的美学追求与书籍“文化形态”的内蕴相呼应。不只是停留在政治书籍要庄重大方．文艺书籍强调形式多样，儿童图书追求天真活泼 。更要求进一步深入，达到对书稿理解尺度与艺术表现尺度在创作中的充分的和谐性表现。以丰富的表现手法、丰富的表现内容．使视觉思维的直观认识（视觉生理）与视觉思维的推理认识（视觉心理）获得高度统一．以满足人们知识的、想象的、审美的多方面要求。

　　书籍装帧既是立体的，也是平面的，这种 立体是由许多平面所组成的。不仅从外表上能看到封面、封底和书脊三个面，而且从外入内， 随着人的视觉流动，每一页都是平面的。所有这些平面都要进行装帧设计，给人以美的感受。 有人用建筑艺术比喻书籍装帧。建筑艺术 是空间艺术、静的艺术，然而它通过布局，可以产生韵律，造成一种流动的感觉。书籍装帧也是如此，通过封面、环衬、扉页，步步接近正文。 这一连续的欣赏过程，犹如在游览中国的园林。进入园门，逐步引向深入，曲径通幽。最后进入正殿。在正殿中又透过插图这扇窗户．看到文字中所记载的主人翁的形象、活动、环境等。这种由外入内不断行进过程，则根据不同类型，不同体裁风格的书籍内容．产生不同的韵律变化；感情色彩比较浓厚的文艺书，变化形态应大些、活泼些；而严肃的理论专著，设计中则要求层次分明、有严谨的秩序感。

　　当然说道最后，对于书籍装帧设计，每个设计师都会有自己的侧重点，和想法，有的注重色彩的使用，用抽象的图形和个性的色彩来表达书的内容，有的注重造型的完整来述说一本书的故事，这就象我们静物写生一样，同样一组静物不同的几个人画就会有几幅不同的画面，因为他们所看到的静物都侧重的不一样，有的注重了光线，有的或许就注重了色彩，还有的也许一贯就注重造型呢。扯了一些题外话，大家知道书籍是人类智慧积累、传播、延续的主要方式，是人类文明进步的标志。多读书，会使我们增添知识，启迪智慧与心灵；会使人从愚昧变成聪明，从低俗变成高尚；会帮助人们树立正确的人生观，更加积极地投入到学习与工作中去。所以我们应该多读书，爱护书，并且也应该要了解书籍装帧方面的一些知识。
用色的艺术

色彩的含义
　　
色彩本身是无任何含义的，有的只是人赋予它的。但色彩确实可以在不知不觉间影响人的心理，左右人的情绪，所以就有人给各种色彩都加上特定的含义：


　　红色：强有力、喜庆的色彩，很容易使人有兴奋感觉，是一种雄壮的精神体现。

　　黄色：亮度最高的色，给人感觉就是很有温暖感，灿烂辉煌!试试加入淡红色或淡紫色！

　　绿色：美丽、优雅，给人感觉大度、宽容。

　　蓝色：永恒、博大，大家可以看看天空！给人感觉平静、理智。

　　紫色：小MM们常用这种色，给人神秘、压迫的感觉。很怪的一种色。

　　黑、白色：这两种色我有时会觉得很奇怪，它们在不同时候给人的感觉是不同的，黑色有时给人沉默、虚空的感觉，但有时也给人一种庄严肃穆的感觉。白色也是同样，有时给人无尽的希望感觉，但有时也给人一种恐惧和悲哀的感受。具体还是要看与哪种色配在一块。

　　还有一些纯度不同的色，我自己较为喜欢的，例如含灰色的绿会使人联想到淡雾中的森林，天蓝会令人心境畅快，淡红会给人一种向上的感觉。只是个人理解而已，大伙儿可以自己试试。 　　色彩的对比

　　不同色彩之间的对比会有不同的效果。当两种颜色同时在一起时，这两种颜色各自走向自己的极端。例如：红色与绿色对比，红的更红，绿的更绿；黑色与白色对比，黑的更黑，白的更白。由于人的视觉不同，对比的效果通常也会有不同。当大家长时间看一种纯色，例如红色，然后再看看周围的人，你会发现周围的人脸色会成绿色，正是因为红色与周围颜色的对比，形成了对我们视觉的刺激。色彩的对比会受很多因素影响，例如色彩的面积、时间、亮度等等。

　　色彩的对比有很多方面，色相的对比就是其中的一种。当我们用湖蓝与深蓝对比时，你会发觉深蓝带点紫味，而湖蓝则有点绿味。各种纯色的对比会产生鲜明的色彩效果，很容易给人带来视觉与心理的满足。

　　红色与黄色对比：红色会使人想起玫瑰的味道，而黄色则会使人想起柠檬的味道。

　　绿色与紫色对比：很有鲜明特色,令人感觉到活泼，自然。


　　而红、黄、蓝三种颜色是最极端的色彩，它们之间对比,哪一种颜色也无法影响对方。

　　色彩间的对比也有纯度对比，举个例子，黄色是夺目的色，但是加入灰色会失去其夺目的光彩,通常可以用混入黑、白、灰色来对比纯色,这样可以减低其纯度。纯度的对比会使色彩的效果更明确肯定。 　　色彩的大小和形状

包装的魅力

　　包装设计是一门集实用技术学、营销学、美学为一体的设计艺术科学。它不仅使产品具有既安全又漂亮的外衣，在今天更是成为一种强有力的营销工具。

包装设计的概念

　　从字面上讲，“包装”一词是并列结构，“包”即包裹，“装”即装饰，意思是把物品包裹、装饰起来。从设计角度上讲，“包”是用一定的材料把东西裹起来，其根本目的是使东西不易受损，方便运输，这是实用科学的范畴，是属于物质的概念；“装”指事物的修饰点缀。这是指把包裹好的东西用不同的手法进行美化装饰，使包裹在外表看上去更漂亮，这是美学范畴，是属于文化的概念。单纯的讲“包装”是将这两种概念合理有效地融为一体。

　　包装设计中的功能性永远是第一位的，无论设计怎样的造型都应赋予它简洁的原则，符合人体工学的结构，构成一种对产品安全，对使用者方便的包装。

　　有时设计者会一味追求新颖的材料和新奇的造型，从而忘记包装的基本要求，安全可靠性和方便性，这是设计中的一大忌。在化工、医疗机械、电子科技等产品包装中，这一点尤为重要。

包装设计的内涵

　　包装设计在满足产品的基本要求之后，我们应更多考虑的是设计中的内涵部分。如果说包装设计的概念是无服饰艺术包裹、修饰的人体，包装设计的表现形式是人的衣着装束的话，那么，包装设计的内涵就是这个人的精神文化思想。一个人的装束能反映他的思想和修养层面，包装设计也能反映出产品、品牌、企业等不同的内涵。

　　首先，我们要找到产品的个性特点，同一年龄层次的人有着不同的性格特征，产品也是一样。同类型的产品也有其自身的特征。比较同类产品找出异同点，针对目标市场划分消费阶层，给产品进行准确的定位，符合产品鲜明个性，这些是包装的第一个切入点。以快可立品牌里的“搂搂抱抱”产品为例，它定位在活泼、开朗、喜欢追求的青年一族。针对这一消费层心理，从设计的原素上取自青年人具有代表性的服饰--牛仔裤，色彩上则运用了黄、蓝对比，风格简洁。产品一投放市场就受到广大青年人的欢迎，近来又成为情人节的新宠之一。这是其鲜明的个性特征所决定的。

　　其次，在给产品赋予人性化的个性特征之后，包装设计还要反映商品品牌内涵。“搂搂抱抱”在得到广大青年人认可的同时，快可立这一品牌也随“搂搂抱抱”销量的上升而深入人心，在青年人的意识行为中流传开来，代表年轻、活力、轻松、甜蜜的品牌形象也得以确立。

再次，包装也是企业文化形象的积累和反映。

　　包装为产品而设计，产品出自于企业，包装设计无疑也折射出企业的文化形象。比如：可口可乐的包装设计不但赋予的产品品牌内涵，更是可口可乐企业文化积累的一种反映。那种朝气蓬勃、热情似火的企业精神已渗透世界各地，每当可口可乐的包装出现时，人们总会感受得到可口可乐公司那固有的文化精髓。

最后，包装设计也体现出一定的地域民族文化。

　　这一点在食品业包装设计中体现的尤为突出。例如：茶叶的包装，西方人只是将茶作为一种单纯饮料来理
解，而东方人则把茶注入了更多的文化底蕴，从而形成了东方特有的“茶文化”，自然东西方的茶叶包装的风格上也就不同。又如酒类包装，西方人对酒的理解趋向于权力的象征，赋予它高贵、奢华的形象，包装也多采用华丽的造型和色彩，即使平民化的啤酒，在包装设计风格中也能看出追求强悍力量的一面。而东方人对酒则趋向精神性，赋予它更多的感情色彩。古人常有对酒吟诗一说，或把酒用在亲友团聚或分离时饮用，更多的是借酒抒发情感，因此包装也多为精神化的一面，总体上清新雅致，引人联想和遐思。

包装设计的表现

　　包装设计的表现通常由立体的包裹性设计与平面的装饰性设计构成。

　　立体造型形成了包装的基本性造型。　近来，随着新材料的开发和利用也为包装设计的造型提供了更大的空
间，传统材料，如：纸、木材、布……不再是唯一的选择。新型再生材料和环保性材料等也使包装设计有了更多的发展形式。

　　从平面装饰上讲，色彩的运用也不再停留于传统的理解认识上，如：食品业中，传统观念认为应多用易于产生食欲的暖色调理行设计，但如“趣多多”食品在色彩上则运用了传统工业包装设计中运用的蓝色，“怡口莲”食品也用了通常被视为有色的紫色，而“汰渍”洗衣粉却用了食品业中的桔色。这样的例子还有很多，它们一反常态的色彩理念给消费者留下深刻的第一印象，使产品品牌形象深入人心，为提高销售发挥了不可忽视的作用。除色彩因素，图形文字也是平面视觉效果中不可忽视的因素，如“趣多多”、“怡口莲”、“汰渍”等产品。人们并没有把它们所纳入工业品或食品的行列中。原因是设计者在改变色彩的同时，紧紧抓住产品原有的本质特征，在图片、图形、视觉符号等元素上准确反映了产品的信息。这是包装设计在平面视觉上取胜的原因，也是制胜的规律。

简单，强烈，尖锐

　才气洋溢，志气昂扬，睿智巧洁，洞透有力，解释什么是好的海报，说说容易。
　　做一幅好的海报就难多了。海报，实际上，是一个个或直接，或通过喻意表达意义的完整独立的符号。
　　我认为海报里，形象要简单，颜色要清晰，这样海报就能在周围的令人混淆的视线中拓出一片天。“稀缺的艺术”是对我的设计哲理，或者说，我要把平面设计精简到其精髓的倾向的一个很好的表述。我感觉到可能达到的最好的效果来自这种方法，我的海报设计遵循“稀缺艺术”，在于任何不必要的东西都排除在外了，而任何基本的冬西都没有遗漏。海报设计实际上是一种非常有意识的活
动，这一过程与创作自由图像很不相同，那靠的是本能。我从事戏剧海报设计差不多二十年了。我觉得成功的海报应该是有趣、有力、和易懂的，这样才能达到起码有一部分的图像即时地传达到大众中去的目的。其他的方面则需要展示较长的时间才能为观众了解，还可能只是对某一部分的观众。
　　戏剧海报既是艺术，也是推销艺术的手段。但我同时认为我有权不去创作那些对人施加诱惑的海报，不去哄骗他们进戏院。在一些剧目里，一开始大家就知道他们是针对某一部分观众的。还有就是过分专业化的问题。比如说，爱因斯坦意识到“天，这个花花世界原来说穿了就是E=mc2啊”的时候，他可没去多想这意念是用futura字体还是antikva字体更讨人喜欢。是的，或许我们的点子没
有那独特，因此要摆弄琐碎事物，好找出点内容。但如果我们真的有创造性的，人所不能的意念，那些字型字体都是没有任何分量的。
　　怎么都好，好的海报应当把观众当作有智慧的人来加以尊重，给他们一种视觉体验。只要有机会，海报能够简短，有力，富于个性地表达它要表达的意念。
　　说到内里的信息，海报是我们视觉文化的一部分。作为极为常见的符号，它们改变着我们的环境，述说着我们的时代。即使如此，海报的表达是国际性的，在所有的文化中都能为人理解。最为重要的是，好的海报应该简单，强烈，尖锐。
含蓄的力量——由中国传统艺术表现形式谈现代设计

所谓含蓄，作为艺术方式来看，它是在不损害揭示客观事物的本质，不减少形象感染力这一限制之下，一种更简捷，更概括，更有回味的省略方式。在中国画里，常常有这样的构图：不见房屋，只露出一面酒旗；停着的小船，无船夫也无过客；小径虽幽，没有行人……

　　纵观中国画史，有意无意运用含蓄表达意境的画作不胜枚举。宋梁楷《太白行吟图》变细笔白描为水墨逸笔，不拘泥于琐未细节，选择最能反映诗人精神状态和思想情绪的瞬间动作，加以概括的描绘。廖瘳数笔，把“诗仙”那种纵飘逸，才思横溢的风度神韵勾画得惟妙惟肖。虽逸笔草草，却言简意赅，一以当十。齐白石画虾，匠心独运地处理画面的虚实、照应关系，留下大量空白，空白即水，给人以无限想象空间。他不把对自然的如实模仿当作创作的最高境界，提出“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世，”这种‘由小见大’‘以少胜多’正是含蓄的一种表现方法。

　　除了绘画，中国的诸多艺术部类都或多或少体现着这种传统的表现形式。中国戏剧表演中，一将、四兵就代表了千军万马，骑马只用马鞭挥挥，划船只有划桨动作。汉代画像石《荆轲刺秦王》采用剪影形象，忽略细部，只刻画大的动态和影像。东汉青铜器《马踏飞燕》(图一)，马在飞，燕子也在飞，时空停顿，接下去的动姿留给观者去想象。新石器时代西安半坡的《人面鱼纹彩陶盆》(图二)运用了‘黑白相间’‘计白当黑’的表现方式，人面双眼由黑白两色组成，似在水中捕鱼，又似神秘观望，使人浮想联翩。西湖‘三潭印月’那竖在水中的石雕建筑物，它的孔洞与湖水或水中月影形成一种虚幻空间，体现着寓虚于实，虚中见实，虚虚实实，富于变化的空间感染力。明清皖南民居依山傍水，白墙灰瓦，群体相连，简约含蓄。《孙子兵法虚实篇》有云：“兵无常势，水无常形，能因变化而取胜者谓之神”，体现了对立统一，由此及彼的哲学观点。在中国古诗词当中，“红杏枝头春意闹”“云破月来花异影”“中天悬明月”“长河落日圆”…… 言简意赅，一以当十，都体现了含蓄的力量。

　　在现代图形设计中，为了便于形象的传播，让消费者记忆，要求设计简洁、集中，概括。中国传统艺术中空白、虚形的表现方式不自觉地体现在许多现代设计师的作品当中。荷兰画家、图形大师埃舍尔（M•C•Escher）作品中负形运用得炉火炖青。如作品《八个头像》(图三)《鱼》《鹅》《蜥蜴》等，利用形与形不同轮廓之间的关系，构成一个新的形，彼此的共用线相互依存，互生互长，图地互换。埃舍尔的负形研究成果影响了近现代的设计师们。在日本设计师福田繁雄的许多招贴作品中，充分运用正负形的关系，以自己独特的具有很强感染力的简洁图形语言传达信息，深化印象。这种图形之间巧妙、奇特的构合，要比精确地描绘物像更为不易，在全神贯注于一个物形的同时又能注意到之外的空白处，就像捉迷藏一样，让你一眼看不完，在图形中寻找、回味，领略其中的妙处，是现代图形创意的亮点。

　　现代设计蕴含的空间巨大，从广告设计、产品设计、服装设计到室内设计、建筑设计，等等，处处都能看到运用含蓄这种表现形式来传达信息的成功实例。当今世界500强企业的标志个个简洁含蓄，视觉冲击力强，很少繁杂或令人费解。“雀巢咖啡”广告语“美味的开始”，朗朗上口又回味无穷，“可口可乐”广告语“永远的可口可口”，简单而深刻，用含蓄的语言传达深广的含义。现代广告招贴广泛运用空间的虚实对比，如一幅以保护水资源为主题的公益招贴，以黑白两色分割整个画面，丰满的鱼头衍变为只剩骨头的鱼身，大量的黑白空间留给人们去思索、回味。现代产品包装设计，以突出品牌或企业形象为主，简简单单，一块标准色，一套标志字体，即可，很少看到多余的图案装饰。意大利“孟菲斯”以出众的产品设计而著称于世，作品往往样式简单，功能优良，内涵丰富。如一件茶几(图四)，以细长弯曲的钢管轻托轻薄的桌面，似水草浮萍、荷叶莲花，宁静而和谐，创造了一种高雅的时尚。“苹果电脑”的外型设计在满足功能的基础上，越来越趋于简单、超薄，同时赋予更多的哲学含义，设计成为一种文化，是有生命的，发展着的。美国著名建筑大师赖特设计的“流水别墅”(图五)，整座建筑座落于瀑布之上，以普通的毛石和长条石为材料，色彩对比强烈，造型简洁大方，传达“回归自然”的人居哲学观。

　　艺术和设计是相通的，从中国画的空灵意境到图形设计的负空间、虚拟形，再到建筑设计的简约含蓄，看不出有什么本质的不同。艺术家和设计师擅于找出一个着力点，以这一着力点显示其余。由于不和盘托出，所以显得无穷无尽，即所谓引一以概万，言有尽而意无尽，在有尽中显示无尽，以达到“空则有、有则空”的含蓄美的最高境界。

　　含蓄不拘泥于单纯的形式，含蓄能达到一种境界，即意境。美学家王国维曾说：“言气质，言神韵，不如言境界，有境界本也。气质、神韵，未也。有境界而二者随之矣。”含蓄，能增强艺术设计的感染力，长于启发想象，具有感人的持续力和包含丰富的内容，有它的特殊作用和积极意义。

　　设计作为一种社会——文化质的活动，一方面，设计是创造性的，类似于艺术的活动，另一方面，它又是理性的，类似于条理性科学的活动。正因为这种特质，使设计受市场和技术的制约，经历了设计流派的更迭，设计文化的变迁，发生着翻天覆地的变化。以18世纪下半叶英国的工业革命为分水岭，之前的设计注重装饰忽略实用，之后则经过工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动等轰轰烈烈的设计运动而最终开启现代设计大门。从荷兰风格派、美国流线型设计、德国功能主义流派、国际主义风格到多元化设计、后现代主义，晚期现代主义，等等，现代设计以迅雷不及掩耳之势飞速发展着。在市场调节、社会导向的双重制约之下，现代设计始终以“创新”为法宝完美着生活，从中国传统艺术中提炼出的“含蓄”这种艺术表现形式对现代设计有一定的借鉴作用是勿容置疑的。以少胜多、由此及彼、言简意赅，一以当十，正所谓含蓄的力量。

招贴设计

招贴又名“海报”或“宣传画”．属于户外广告．分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、
车站、码头、公园等公共场所。国外也称之为“瞬间”的的街头艺术。
　　招贴相比其它广告具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点。大概对于我n］学设计的人来说．提起广告。恐怕首先想到的就是招贴。

　　1．画面大
　　招贴不是捧在手上的设计4而要张贴在热闹场所，它受到周围环境和各种因素的干扰，所以必须以大画面及突出的形象和色彩展现在人们面前。其画面有全开、对开、长三开及特大画面（八张全开等）。

　　2．远视强
　　为了使来去匆忙的人们留下印象，除了面积大之外；招贴设计还要充分体现定位设计的原理。以突出的商标、标志。标题、图形．对比强烈的色彩，或大面积空白、简练的视觉流程．成为视觉焦点。如果就形式上区分广告与其它视觉艺术的不同，招贴可以说更具广告的典型性。

　　3．艺本性高
　　就招贴的整体而言，它包括了商业和非商业方面的种种广告。就每张招贴而言．其针对性很强。商业中的商品招贴注注以具有艺术表现力的摄影、造型写实的绘画和漫画形式表现较多，给消费者留下真实感人的画面和富有幽默情趣的感受。而非商业性的招贴，内容广泛、形式多样，艺术表现力丰富。特别是文化艺术类的招贴画，根据广告主题．可充分发挥想象力，尽情施展艺术手段。许多追求形式美的画家都积极投身到招贴画的设计中，并且在设计中用自己的绘画语言，设计出风格各异、形式多样的招贴画。不少现代派画家的作品就是以招贴画的面目出现的．美术史上也曾留下了诸多精彩的轶事和生动的画作。
　　我们要充分发挥招贴面积大。纸张好、印刷精美的特点．通过了解厂家、商品、对象和环境的具体情况，充分发挥想象力．以其新颖的构思、短而生动的标题和厂告语，具有个性的表现形式，强调招贴画的远视性和艺术性。

杂志广告设计

杂志与报纸一样，有普及性的，也有专业性的。但就整体而言．它比报纸针对性要强．它具有社会科学、自然科学、历史、地理、医疗卫生、农业、机械、文化教育等等种类，还有针对不同年龄、不同性别的杂志，可以说是分门别类，非常丰富。

　　杂志广告没有报纸那样的快速性、广泛性、经济性的优越性，然而它有着自己的特占．

　　1．选择性
　　各类杂志都有不同的办刊宗旨和内容，有着不同的读者群。通过杂志发布广告。能够有目的针对市场目标和消费阶层．减少无目的性的浪费。

　　2．优质性
　　杂志广告可以刊登在封面、封底，封二、封三、中页版，以及内文插页。以彩色画页为主，印刷和纸张都精美，能最大限度地发挥彩色效果，具有很高的欣赏价值。杂志广告面积较大，可以独居一面．甚至可以连登几页，形式上不受其它内容的影响．尽情发挥，能够比较详细地作商品的内容介绍。（图79）

　　3．多样性
　　杂志广告设计的制约较少，表现形式多种多样．有直接利用封面形象和标题、广告语、目录为杂志自身做广告；有独居一页、跨页、或采用半页做广告；可连续登载；还可附上艺术欣赏性高的插页、明信片、贺年片、年历、甚至小唱片．当读者接受这份情意，在领略艺术魅力 的同时．潜移默化地接受了广告信息。并通过杂志的相互传阅，压在台板下、贴在墙上的插页经常被观摩，不断发挥广告的作用。

　　正因为杂志广告表现力丰富．读者阅读视觉距离短。可以长时间静心地阅读．所以杂志广告，无论其形式和内容上都要仔细推敲。以求艺术性较高．内容较为具体的画面出现。让读者能够被吸引深入到广告之中去。
报纸广告设计

报纸．这是大家所熟悉的宣传媒介。而设计新颖的广告必然会引起读者的关注。在报纸上刊登广告有着自身的特点。

　　1．广泛性
　　报纸种类很多．发行面广、阅读者多。所以报纸上既可刊登生产资料类的广告．也可刊登生活资料的广告；既可刊登医药滋补类广告．也叮刊登文比艺术类广告等。可用黑白广告。也可套红和彩印．内容形式是很丰富的。

　　 2．快速性
　　报纸的印刷和销售速度非常快。第一天的设计稿第二天就能见报．并且不管是寒冬酷暑．还是刮风下雨都能送到读者手中、所以能适合于时间性强的新产品广告和快件广告。诸如展销、展览、劳务、庆祝、航运、通知等。

　　 3．连续性
　　正因为报纸每日发行．具有连续性，广告利用这一点，可发挥重复性和渐变性。吸引读者加深印象。
　　A．采用在不同时间内重复刊登的方法．在读者的脑海里．不断加深印象，引导购买。
　　B．采用同一版式．宣传商品的优越性．但每次的侧重点有所不同．使读者深感贴切。如太阳神广告针对全家人的健康、儿童的健康、胃病患者的健康．设计出“太阳神、吸收好．自然更健康！”的大标题和固定的构图，而在副标题和广告摄影上根据不同的对象设计不同的 内容。
　　C．同一内容的广告采用不断完善的形象与读者见面．既能调动其好奇心．又会不断加深印象。杭州第二中药厂在“宁心宝”的广告宣传中，第一天推出一个“心”字．第二天添上药名和厂名。第三天才完整地出现全部形象。

　　 4•经济性
　　由于报纸本身的新闻报导、学术研究、文化生活、市场信息具有吸引力．给广告引来了读者．所以报纸广告要在文字的海洋中形成个性．让读者的目光多停留一会儿，从中得到信息和美感。表现方法可根据情况采用图形和文字。而运用黑白构成的设汁，无疑会相对方便且经济。 根据报纸广告的特点、发挥广告艺术的表现性．做到针对性强．形象突出和有利于仔细欣赏和阅读。

　　A．针对性
　　报纸具有广泛性和快速性的特点．因此广告要针对具体的情况利用时间、不同类型的报纸和结合不同的报纸内容．将信息传递出去。比如商品广告．一般应放在生产和消售的旺期之前．而不是冬天作凉鞋、裙子广告．夏天作裘衣、羽绒被宣传．应把眼前．仍至当天就要发生的事刊登出来。对于专业性强的信息．也应选择有关专业性的报纸．减少不必要的浪费。在选定了的报纸中、要结合报纸的具体版面、巧妙地和报纸内容结合在一起。如国际航班广告利用国际版专栏。

　　B．突出性
选择报纸头版的“报眼”；刊登在读者关心的栏目边．都会引起读者的关注。另外．利用定位设计的原理．强调主体形象的商标、标志，标题和图形的面积对比和明度对比．运用大的标题．或以色块衬托、线条陪托．甚至可采用套红的手法加强。主体图形的生动形象．模特儿与读者交流的目光．画面大面积的空白，线条的区分．都会与版面上的其它文章和广告形成比较．以争得自己的形象。（图 78）

　　报纸广告表现也注重其艺术性•这些在前面的广告艺术的构思和表现的讲解中都概括 过。但是由于报纸广告面积小．在设计中更要注意文字的精练．每次广告宜宣传一个中心．造成比较强的视觉冲击力。除此而外纸张的质量相对而言较欠佳．为了保证印刷质量．宜采用网点比较粗的方法。取得黑白分明的效果。对于层次丰富细腻的摄影照片，可通过复印机多次复印．以减少中间的灰色层次。对于彩色印刷，为了让色彩在灰色纸上达到较佳的效果．须提高色彩纯度．增加鲜明度“．达到鲜艳夺目的效果。对于连续刊登的广告，要注意连贯性，充分发挥报纸广告的特点。

三、美感与表现

1. 现代工业品的审美价值

现代工业产品是现代科学技术和艺术的结晶，是先进的科技成果应用到工业生产中，生产出新的具有优良功能和美观相一致的产品。 现代工业产品具有自身的“视觉语言”。首先是产品形态的美感，运用形态要素：“点”、“线”、“面”、“体”、“空间”、肌理“等，再运构成要素“形式”、“节奏”、“韵律”、“对比”、“调和”、“变化”、“统一”等形式美感，来展示产品形态美。结合产品的材质、光泽、色彩、肌理都影响了该产品的美感，工业产品的审美价值必须建立在功能与美观统一的前提下，以现代工业手段为基础，去探索美的形态。现代工业产品在生活中能给予人们的美感有自身的规律，它给人类以精神影响，它接触每一个人，又这样旷日持久地无时无刻不在影响着人们的感受，这一点是其它任何艺术形式所有能比拟的。工业产品内外质量的一致，不但是反映出一个国家的物质生产水平，同时也是文化艺术水平的体现 。 为了更好地满足人的需要，让消费者使用方便、舒适、设计师必须掌握消费心理学，为了使设计符合客观物质和工艺条件的可能性，使产品预想更好地得到实现，必须掌握材料工艺条件的可能性，使产品预想更好地得到实现，必须掌握材料工艺学，为了使产品造型符合和赶超现代设计新潮，设计师更须掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础。不仅发此，工业设计还要解决的是产品功能的问题，使产品易于被人们亲近和接受，因此，必须掌握人体工程学，历史上由包豪斯的先驱者们最先提出来的功能主义设计原理，长期指导着设计。随着科学技术的发展，要求设计师具有技术与艺术的高度统一。

2. 色彩在工业设计中的使命
1).色彩
色彩四处留情，丰富了整个世界，它也融入我们的生活中，我们用来表达个性，表达情意。如果这个世界上失去了色彩，物体的存在将只是形体，而不再有灵魂。
所以生活在多姿多彩的世界里，色彩对于人们是非常重要的。它是一种语言，用来告诉人们，也来吸引人们。
在现实生活中的人们无时无刻不和色彩发生联系，日常生活所需要的一切物品，无论是生活用品，还是消费品，都以令人耳目一新的颜色，在市场上向我们显示出色彩的威力。这种色彩刺激，关系到我们的购物欲望。换句话说，我们在有意无意中购买颜色。

2).产品的魅力

除了商品本身的机能，形状，色彩都有很大的影响力。
色彩美是人的视觉感官所能感知的空间美，每种色彩组合都有自己的特性，在视觉上、感性上和意象上产生不同的审美效果。 根据色彩不同的特点，我们可以运用它表现产品本身的功能，色彩给我们建立共同的意念，同时成为互相传递讯息的媒介。
色彩＝语言（信息）
色彩具有感情＝当看到某一色彩时，使人联想到该产品的使用场所。
色彩的表现力丰富，能使人感到冷暖、前后、轻重、大小、动静和软硬，这自然是利用人的心理感受。
色彩随着时代变化而变化，色彩随着一年一度的国际流行色。世界上的设计家都致力于打开色彩新领域，以求始终保持色彩的新鲜感，每年的国际流行色也提高了公众对色彩的审美能力，所以在产品的色彩设计上强调色彩本身的表现力和色彩的象征性。色彩的感情和配色规律，设计师对产品色彩了解的越多,能准确掌握色彩语言和功能,设计出大众喜欢的产品。

3. 产品美感的心理特征

人们对产品的审美感有着特殊的心理特征，是由以下多种感受的全部或部分共同组成的。
1) 属性感 属情感是在年龄、性别、种族、职业、文化程度等消费者中产生的共鸣感，产品要根据不同的消费者的心理特点来进行设计，才能使各层次的消费者产生愉悦感，如男性产品在造型上要求粗犷、大方、多采用直线形，富有男子汉的气派。而女性产品则讲究秀美，纤巧，多使用曲线型，符合女性的心理。
2) 新奇感 产品的外观造型具备强烈的视觉吸引力，根据消费者求新、求奇、求变的心理，产品采用多功能新技术、新材料，增强消费者的购买欲。
3) 特色感 产品造型通过精心设计，使产品使用功能――结构、材料、造型在风格相统一，相得益彰，能深刻反映产品固有的特色和魅力，从而使消费者迅速地选择同种效率不同的牌号的产品。

4) 适用感

产品的造型和功能可使消费者对产品产生适用感，这种感受含许多因素，如：式样美观、经济方便、耐用感、便力感、安全感、长期保用、满足感等。这些都能刺激消费者的购买欲望。从美学应用规律来剖析，凡是适销对路的产品都体现适用美和欣赏美的一致性。一件成功的产品，必须会在人们的适用中，给人以美的享受。这处美的享受就包含了欣赏美感和使用时的舒适愉悦感，欣赏美与适用美的统一。简单地说起来就是“美”与“用”的统一。“用”是物品的效用功能，“美”则是“用”的外在形的完善与内容的和谐统一。产品如果只注意外观美，而忽视功能，也就不称其为美。现在消费者普遍认为“罐头好吃盖难开”。“好吃”本来是一种美的享受，但费了九牛二虎之力才把盖撬开，那么美的享受就会烟消云散。

柜台展示POP广告

柜台展示POP是放在柜台上的小型POP广告。由于广告体与所展示商品的关系不同，柜台展示POP又可分为展示卡和展示架两种。

一、展示卡

　　展示卡可放在柜台上或商品旁，也可以直接入在稍微大一些的商品上。展示卡的主要功能以标明商品的价格、产地、等级等为主，同时也可以简单说明商品的性能、特点、功能等简要的商品内容，其文字的数量不宜太多，以简短的三五个字为好。

二、展示架

　　展示架是放在柜台上起说明商品的价格、产地、等级等作用的。它与展示卡的区别在于：展示架上必须陈列少量的商品，但陈列商品的目的，不在于展示商品本身，而在于以商品来直接说明广告的内容，陈列的商品相当于展示卡上的图形要素。一旦把商品看成图片后，展示架和展示卡就没有什么区别了。值得注意的是，展示架因为是放在柜台上，放商品的目的在于说明，所以展架上放的商品一般都是体积比较小的商品，而且数量以少为好。适合展示架展示的商品有珠宝首饰、药品、手表、钢笔等等。

　　柜台展示POP广告因其功用和展示方式的限制，在设计是必须注意以下要点。

必须以简练、单纯、视觉效果强烈为根本要求。
必须注意展示平面的图形与色彩，文字与广告内容的有效结合。
为了区别于一般意义上的价目卡片，应以立体造型为主，价格表示为铺。
立体造型在能支撑展示面或商品的同时，应充分考虑与广告内容的有效结合。

壁面POP广告

壁面POP广告是陈列在商场或商店的壁面上的POP广告形式。在商场的空间中，除壁为主要的壁面外，活动的隔断，柜台和贷架的立面、柱头的表面、门窗的玻璃而等都是壁面POP可以陈列的地方。

　　运用于商场的壁面POP，在形式上有平面的和立体的两种形式。平面的壁面POP，实际上就是我们前面已讲述过的招贴广告，而立体的壁面POP，则是本章要介绍的主要内容。由于壁面展示条件的很制，运用于壁面POP的立体造型，主要是以半立体的造型为主。所谓半立体的造型，也就是类似浮雕的造型。

吊挂POP广告

　　吊挂POP广告是对商场或商店上部空间及顶界有效利用的一种POP广告类型。

　　吊挂POP广告是在各类POP广告中用量最大、使用效率最高的一种POP广告。因为商场作为营业空间，无论是地面还是壁面，都必须对商品的陈列和顾客的流通作有效地考虑和利用，唯独只有上部空间和顶面是不能作商品陈列和行人流通所利用的，所以，吊挂POP不仅在顶界面有完全利用的可能性，也在空间的向上发展上占有极大优势。即使地面和壁面上可以放置适当的广告体，但其视觉效果各可视的程序与吊挂POP相比，也是有限的。可以设想，壁面POP在观看的角度和视觉场上会受到很限制，也就是说壁面POP常被商品及行人所遮挡，或没有足够的空间让顾客退开来观看。而吊挂POP就不一样了，在商场内凡是顾客能看见的上部空间都可有效利用。另外，从展示的方式来看，吊挂POP除能对顶界面直接利用外，还可以向下部空间作适当的延伸利用。所以说吊挂POP是使用最多，效率最高的POP形式。

　　吊挂POP的种类繁多，从众多的吊挂POP广告中可以分出两类最典型的吊挂POP形式，即吊旗式和吊挂物两种基本种类。

吊旗式
　　吊旗式是在商场顶部吊的旗帜式的吊挂POP广告，其特点是：以平面的单体向空间作有规律有重复，从而加强广告住处的传递。


吊挂物
　　吊挂物相对于吊旗来廛，是完全立体的吊挂POP广告。其特点是以立体的造型来加强产品形象及广告信息的传递。

柜台、地面立式